Projet ARGANTE

Argante nous paraît grand, assez mince, avec un "petit bidon" digne de sa soixantaine d'années. Son visage, triangulaire, laissent apparaître des traits sévères, dont la plupart sont énoncés ci-dessous. Par ailleurs, le fait qu'il revienne d'un voyage d'affaires n'est pas à négliger. Ainsi, ses yeux sont entourés d'une large trace de lunettes de soleil et il est bronzé, ce qui contraste avec ses longs poils noirs/gris de torse, jambes, bras et oreilles. Ses mains, apparemment longues et fines, sont sa seule fierté puisqu'il s'en occupe chaque jour. Qui a dit que l'argent n'avait pas d'odeur?

Il a les yeux marrons (de cochon), un long nez un peu crochu et de fines lèvres pincées. Ses cheveux poivre et sel, en pétard, sont assortis à sa moustache et à ses épais sourcils...


...Ou plutôt à son mono-sourcil.





Il est marqué par l'âge: il a des rides au front, une calvitie naissante, de grandes oreilles fripées et une "raie de menton". D'ailleurs, celui-ci tremblote dangereusement lorsqu'il parle.






Avare, Argante ne se soucie que très peu de son apparence physique: il lui est trop difficile d'investir dans des vêtements, cela l'obligerait à perdre du temps ET de l'argent. Ses vêtements sont donc vieux, usés, mais tout de même pas troués. Il porte ainsi:



- Une chemise multicolore en coton, rafistolée par sa grand-mère lorsque celle-ci était encore vivante, c'est-à-dire il y a une bonne vingtaine d'années. La machine l'a plusieurs fois abîmée, mais les petits trous ne se voient pas s'il rentre sa chemise dans son bermuda. Donc il la garde.





- Les bretelles que sa mère lui avait offertes pour son entrée au lycée.






- Un bermuda monté au-dessus du nombril, petite astuce pour amincir le ventre, et surtout laisser entrevoir des genoux boudinés et poilus.








- Les chaussures de randonnée rouges et très usées, qui ont marché des milliers de kilomètres, qui ont déjà bravé la pluie, la neige, les crottes de chien, la tempête et j'en passe, mais qui ne sont pas jetées à cause de leur confort, et de leur coût inexistant.




- Parce que le temps, c'est de l'argent, Argante a toujours sur lui sa montre à gousset, héritée de feu son grand père.




- Et enfin le MUST, la chose à ne surtout pas oublier, le béret rouge, vieux de plus de trente ans, élimé sur les bords, usé, délavé (a-t-il seulement été déjà lavé?) ... Argante ne s'en sépare jamais, ne serait-ce que pour dormir!

C&C
(Cynthia et Célia)

Hyacinthe vue à notre façon

Nous avons choisis cette robe de mariée ,parce que l'intrigue de la pièce se passe autour du mariage d'Octave et de Hyacinthe !!!
Donc nous voyons une Hyacinthe un peu folle avec sa robe de mariée en plume assortie avec son caractère .

Nous avons choisis cette tête ,parce que nous imaginons une Hyacinthe enfantine malgré son air supérieur . Nous voyons une Hyacinthe de notre époque .

Hyacinthe est tellement têtue que même si ses chaussures de mariée ne sont pas assortie a sa robe , se trouvant petite de taille n'avait d'autres idées que de porter ces chaussures a talons .








Alexis Totola, Pharathi Manickarajah ,Manon Delacoux

octave 2

Nous avons choisi cette coupe de cheveux coiffée-décoiffée pour exprimer son esprit de rébellion lorsque son père est absent, mais en présence de son père ça donne ça:-------------------------------------------------->







Octave a un visage fin et disgracieux, avec des mimiques très personnelles.
Il porte des lunettes très originales , grotesques pour cacher sa timidité derrière l'argent.-------------------------->




Nous avons choisi ce costume chocolat et blanc pour mettre en valeur son manteau en fourrure léopard représentant son côté sauvage et sa "soit disant" puissance au sein de la société italienne.




Ses chaussures noir à paillette renforce son côté ridicule et prétentieux.



Marlène Octave Lorène Perle

Scapin (représentation physique)

La coiffure : la coiffure en version rousse de Mathieu Chedid fait penser à un renard fourbe et rusé ce qui représente les traits moraux de Scapin.

Le visage : Louis de Funes joue souvent des rôles de fourbe, avare jouant pour son propre compte et non pour les autres restant malgré tout un personnage principal et attachant. Ceci se ressent sur les traits de son visage que l'on peut bien attribuer au visage de Scapin.





Le costume :

-Le sweat et les baskets (oranges) et le jean : cet habit représente un Scapin contemporain qui malgré son statut de valet montre son insolence et donc le fait qu'il ne se sente pas inférieur à ses supérieurs.

A l'époque de Molière, Scapin est un valet qui a des ennuis avec la justice et il arnaque ses maitres , on peut le comparer aujourd'hui avec une personne qui travaille "au noir" , un vendeur "à la sauvette" : un arnaqueur. C'est pour cela que le sweat et les baskets représentent une façon de s'habiller décontracté et non classe . La couleur orange rappelle la couleur rousse de ses cheveux.

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-Le nœud papillon, les gants et la tenue de valet : rappellent son rôle de valet qu'il porte au dessus de son sweat, il les porte comme un uniforme seulement pour garder ses fonctions de valet (c'est pour cela qu'ils garde son sweat en dessous). Ses gants à part le fait que ce soit un accessoire de valet sont un clin d'œil au public pour masquer ses mains sales salies par l'argent, car c'est un escroc, c'est une métaphore.

Chloé D., Julie B., Justine B., Manon B.

Hyacinthe vue par Elodie, Sabrina et Mathilde

On imagine notre Hyacinthe, avec un corps mince et avec une assez forte poitrine. On la voit plutôt grande. Cette jeune femme attire, par la beauté de son corps, les regards des hommes.




















Hyancinthe a un beau visage et une peau lisse. Ses yeux couleurs noisette, font la beauté de son visage. Elle jette un regard envoutant et ses petites lèvres rosées font désire d'un baisée passionné pour les hommes.
Ses long cheveux ondulés et châtain font ressortir la couleur de ses yeux.













Cette petite robe représente la passion de Hyacinthe pour la mode, et elle met en valeur ses belles formes et ses jambes élancées. Cette robe sobre est toutes fois assez provocante.














Ses longues chaussettes à rayures, très colorées représente bien le côté excentrique de Hyacinthe. Cette personne aime être regardée. Elle n'a pas peur des critiques des autres.












Comme pour les chaussettes, ces chaussure coloré, représente la joie de Hyacinthe et son excentricité. Elle sont très voyante, encore une fois pour attirer tous les regards sur elle.









Ce pull représente le côté animal de notre personnage. Il démontre la vivacité de Hyacinthe.










Ces gants rouge vif, en cuire, représente la véritable personnalité de Hyacinthe: sa richesse, son goût pour le luxe et encore une fois sa folie pour la vivacité des couleurs.











Cette image reflète encore une fois l'animalité de notre personnage. On peut aussi comprendre grace à l'image, que Hyacinthe est une personne qui aime la fête et donc qui aime danser. Elle est assez étrange à nos yeux car elle peut rapidement changée de comportement, c'est à dire qu'elle peut passer du calme à son comportement animal et fêtard.

ANALYSE DE SPECTACLE : FICHE METHODE

Pour mieux observer et analyser un spectacle

Conditions du spectacle

Soyez attentif au lieu de représentation et au public.

Le théâtre

On ne monte pas les mêmes spectacles, on ne « lit » pas les pièces de la même façon dans le quartier du Palais-Royal (où se trouve la Comédie Française), au Théâtre de Gennevilliers (situé au-dessus du marché), à la Cartoucherie de Vincennes, aux Bouffes du Nord, sur les Boulevards, dans la Cour des Papes à Avignon, ou au théâtre de la Huchette au milieu des restaurants grecs, etc.

La pièce se jouant à deux équipes, le « terrain » des spectateurs est aussi à considérer : salle à l’italienne, théâtre en rond, fixe, mobile ; fauteuils de velours ou banquettes de bois, etc.

Le public

La composition sociale du public peut avoir son importance : âge, vêtements... et ses réactions : rires, silences, applaudissements, bruits, retards, départs anticipés, rappels...

Notion de parti-pris du metteur en scène

Généralement, le metteur en scène choisit de monter la pièce, et choisit les acteurs.

Bien souvent, il fait un travail de dramaturge : il fait une lecture personnelle de la pièce, conduit des recherches historiques, lit beaucoup...

Il dirige le travail de préparation du spectacle (lecture à la table, choix des décors, costumes, lumières, musiques, bruitages, direction des acteurs...).

Parfois, il prend certaines libertés avec le texte : il traite les didascalies à sa manière, emplit quelques « trous » du texte, ajoute ou supprime quelques figurants...

Vous percevez qu’il a un rôle primordial dans la création. Aussi, on vous demande de centrer votre travail sur ce qu’on appelle le(s) parti(s)-pris du metteur en scène. C’est-à-dire le sens qu’il veut donner à la pièce telle qu’il la présente.

Par exemple, on a pu voir des mises en scène du Tartuffe de Molière, très différentes en fonction des partis-pris choisis. Ariane Mnouchkine, au Théâtre du Soleil, avait un parti-pris politique : critique des intégrismes actuels. Jean-Pierre Vincent, au théâtre des Amandiers de Nanterre, a tiré la mise en scène vers la farce pour mieux mettre en évidence la folie d’Orgon, et le danger que sa crédulité fait courir à sa famille.

- Identifiez le(s) parti(s)-pris : le spectacle est-il réaliste ? onirique ? violent ? poétique ? actuel ? burlesque ? anachronique ? féerique ? froid ? comique ? convivial ? etc.

- Justifiez le(s) parti(s)-pris :

Pourquoi (à votre avis) le metteur en scène a-t-il pris ce(s) parti(s) ?

Qu’est-ce que le metteur en scène a voulu dire, en montant la pièce de cette manière ?

En quoi cela est-il intéressant aujourd’hui ?

Y a-t-il un engagement politique, artistique ?

Etc.

Il est intéressant que vous donniez aussi votre avis personnel, que vous indiquiez si vous êtes en accord ou en désaccord avec le metteur en scène, et pourquoi.

L’étude des partis-pris doit guider l’ensemble de votre réflexion.

Points d’appui de votre analyse

Pour vous aider à structurer votre travail d’analyse, nous vous proposons quelques éléments de mise en scène que vous pouvez étudier.

Il n’est pas nécessaire de « passer en revue » tous ces points. L’ordre proposé n’a rien d’obligatoire non plus : à vous d’organiser votre écrit comme vous l’entendez.

Décors et scénographie

On étudiera les « décors » par eux-mêmes (le mot seul connote une esthétique) : matériaux, couleurs, éléments de situation historique... Tout cela peut évoluer, raconter quelque chose au long du spectacle.

Et on s’intéressera au rapport entre l’espace du public et celui du jeu, au rapport entre ce qui se passe sur scène et ce qui se passe en coulisses et dans la salle, aux parcours obligés qu’impose aux acteurs le dispositif scénique (monter/descendre, entrer/sortir, etc.).

Costumes

Les costumes peuvent être une manière de dater la fiction, l’histoire représentée, mais ils sont rarement « réalistes ». On peut souvent relever des anachronismes volontaires. Et les costumes ont la plupart du temps une valeur symbolique (couleurs, forme, richesse du tissu...).

Objets

Certains objets sont indiqués dans le texte et semblent indispensables ; d’autres sont ajoutés par le metteur en scène : parmi eux, il en est qui font sens et d’autres qui sont redondants ou purement ornementaux. Dans la mise en scène de La Leçon de Ionesco par Marcel Cuvelier, on ne voit pas le couteau qui tue l’élève mais on voit son petit cartable (qui n’est pas indiqué dans le texte) ainsi que celui de la précédente victime.

Lumières

On pourra étudier l’importance quantitative des lumières, les couleurs utilisées, les effets, l’ambiance et le rythme donné à l’ensemble du spectacle...

Matière sonore

On distinguera la musique proprement dite (enregistrée ou jouée en direct ; dont l’exécution est visible ou en « off » ; reprise de morceaux connus ou de composition originale), des bruitages (imitation de bruits : galop de cheval, cris de mouettes, etc.) et des sons (tirés le plus souvent aujourd’hui de synthétiseurs qui peuvent souligner certains passages comme le fait parfois la musique de film, ou imiter des bruitages de façon volontairement ambiguë).

La performance des acteurs

C’est ce qui est le plus largement retenu aujourd’hui dans un spectacle. Certains acteurs dans certains spectacles de théâtre sont même applaudis à leur entrée en scène... L’influence du cinéma et du « showbiz » y est certainement pour quelque chose, mais au siècle dernier déjà des valets de pied annonçaient l’entrée en scène de Sarah Bernhardt. Il n’est pas facile de reconnaître ce qui revient à l’acteur et ce qui revient au metteur en scène. On distinguera le jeu individualisé du jeu d’équipe (voir les matchs de foot), le physique des acteurs, leur maquillage (voici un autre « auteur » : celui des maquillages et des éventuelles perruques), leur voix (sa force, son timbre, l’articulation...), leur gestuelle... Pour ce qui est de la distribution des rôles (rapport des acteurs entre eux : physique, taille, âge, etc.), il faut renvoyer au metteur en scène.

En tout cas, il ne s’agit pas ici de distribuer des bons ou mauvais points aux acteurs, mais d’essayer de voir quel « type de jeu » ils pratiquent, et comment ce type de jeu s’inscrit dans la mise en scène d’ensemble.

Encore quelques conseils...

Votre écrit passera forcément par une description de certains éléments de mise en scène, et pourra éventuellement résumer l’histoire (ce qu’on appelle la fable).

Mais ce travail descriptif n’est pas suffisant, puisqu’on vous demande une analyse du spectacle. A vous d’expliquer en quoi les éléments que vous avez décrits permettent de comprendre ce que le metteur en scène a derrière la tête.

De même, se contenter d’écrire « J’ai aimé » ou « Je n’ai pas aimé » n’est pas intéressant. Expliquez pourquoi vous avez aimé ou détesté ce spectacle. Donnez un avis motivé.

Fiche personnage : Leandre

 Leandre est un jeune adolescent mal dégrossi, ambigu et prétentieux. Il est le fils d'un maître de maison nommé Géronte, et le frère de Hyacinte. Son père a confié l'éducation son fils à Scapin mais Léandre a déshonoré sa famille en s'entichant d'une bohémienne. 

 Celui-ci trouve un intérêt à aller voir Scapin en pleurnichant quand il a des problèmes, mais quand il n'en a pas besoin il est méprisant envers lui, il a donc un côté très puéril. C'est le cas lors de la scène 3 acte II où Léandre  était en rogne contre Scapin allant même jusqu'à vouloir le tuer alors qu'à la scène 4 acte II quand il apprend qu'il doit payer une rançon pour pouvoir Zerbinette, il s'empresse d'aller pleurer sur l'épaule de son valet. Dans Les fourberies de Scapin, les apparitions de Léandre sont espacées mais il a beaucoup de choses à dire ; cependant, il ne s'exprime jamais seul sur scène. Son attitude hypocrite le ridiculise auprès du spectateur qui s'amuse de son arrogance.


 Octave comprend la situation délicate dans laquelle est Léandre, car son père aussi souhaite le marier de force.

Laurie, Arielle, Axelle

Fiche personnage : Zerbinette

Le personnage choisit est Zerbinette, elle vient d'un milieu modeste. D'après nous, ce personnage ce personnage est assez jeune, c'est une belle et charmante égyptienne reconnue fille d'Argante et amante de Léandre.

Elle est présente trois fois dans l'acte III scènes 1, 3 et 4. Elle est artisante dans l'intrigue, son adversaire est Géronte et ses alliés sont Léandre, Scapin, Hyacinte et Sylvestre.

[ Argante père de Zerbinette, Léandre amant de Zerbinette, Hyacinte, Scapin et Sylvestre sont ses adjuvants et Géronte est son opposant ]

Zerbinette ne prend pas beaucoup la parole, cependant lorsqu'elle la prend elle parle beaucoup. Elle fait quelques fois des monologues, mais bien plus de dialogues.
Léandre , Hyacinte, Géronte, Sylvestre et Scapin sont les personnages qui parlent d'elle, ils font sont éloge mis a part Géronte qui la blâme.
Zerbinette ne parle pas d'elle meme, cependant le spectateur en sait plus qu'elle dans l'histoire ( acte III scène 3 ). C'est une dupée qui en devient meme ridicule.

Morgane T. , Lola, Caroline, Ines B.

Fiche personnage de Hyacinte

Hyacinte est la fille perdue de Géronte, elle a grandi accompagné d'une servante. Cette jeune fille est réputée pour sa beauté et son charme sensible, elle est l'amante d'Octave et deviendras sa femme. Nous pensons que c'est une jeune femme avec un fort caractère, elle ne se rend pas compte des conséquences de son mariage a cette age, elle est follement amoureuse,elle domine dans le couple . Elle ne se rend pas compte de la réalité. Elle n'apparait pas beaucoup dans la piéce ( 4 fois ) mais joue un role important dans l'intrigue, car l'histoire ce passe autour de son mariage ce qui va posé de nombreux problémes, mais qui s'arrange du faite qu'elle découvre qu'elle soit la fille de Géronte. Hyacinte est importante mais ne joue pas le role principale car elle a trés peu de dialogue. Elle s'est allié avec Scapin contre Géronrte et Argante pour son mariage.
Malgrés les apparences c'est une femme courageuse car elle a vécu dans l'absence de son pére, élevée par une nourice. Bien que son enfance soit difficile elle s'est forgée un caractére et a su prendre ses decisions et a réussi à avoir ce qu'elle désire : son mariage.

Alexis Totola, Pharathi Manickarajah, Manon Delacoux.

Fiche personnage de Hyacinte

Tout d'abord Hyacinte est vue par les spectateurs comme une jeune fille qui dans son enfance est abandonnée par ses parents et qui est ensuite élevée par une nourrice :Nerine .
Durant son enfance , elle vit dans la misère et la pauvreté, son intelligence et son courage lui permettent de gravir énormément d'étapes. C'est une jeune fille rangée , fidèle, presque parfaite. Parfois, elle fait apparaitre son caractère rebelle et assez déterminé.
Sa maturité lui permet de se livrer à elle même . Au court de cette triste vie , HYacinte tombe alors amoureuse d'Octave. Sa relation avec celui-ci la pousse à vouloir se marier sans l'accord de ses parents, ce qui est totalement méprisé par la société du XVIIe siècle.
Hyacinte n'apparaît que 6 fois mais joue un role tres important dans l'intrigue puisque dans cette pièce le mariage est une scene majeur car elle pose de nombreux problemes .

Octave

Octave,jeune homme d'une vingtaine d'années,fils d'Argante, un bourgeois riche,et maître d'un valet qui se prénomme Sylvestre.Il est l'amant de Hyacinthe qui s'avère être plus tard la fille de Géronte donc sa promise.De plus,il a une soeur cachée ayant pour prénom Zerbinette.
Il fait partie des personnages principaux et apparaît dans neuf scènes. Octave est le premier personnage à parler de la pièce mais cela ne se poursuivra pas jusqu'à la fin de celle-ci. Il a également une bonne maîtrise de la parole.
Comme tous les personnages Octave a des ennemis,Argante et Géronte,et des alliés,son valet Sylvestre,son amante Hyacinthe ainsi que ses amis Léandre et Scapin son adjudant.Octave est blâmé par son père qui est déçu de lui à cause de son refus d'accepter le mariage qui lui est imposé.Par ailleurs Scapin et Sylvestre parlent de lui en des termes élogieux.
Le spectateur en sait autant que lui sur l'intrigue.Nous pensons que c'est un personnage dupé,mais qui reste assez comique,en effet,il pensait que son père voulait le marier avec quelqu'un d'autre que la femme qu'il aimait,et finalement,ils se rendent compte que cette femme est la même.


Marlène
Lorène
Octave

Fche personnage: Argante

Argante, bourgeois enrichi par le commerce, est le père d'Octave et de Zerbinette. Il est donc âgé et est décrit comme un vieillard.
Il parle dans douze scènes. Cependant, sa présence s'accentue au fil de l'histoire: dans l'acte I, il n'apparaît qu'une seule fois. Dans le second acte, sa présence se fait plus régulière: il parle dans trois scènes. Enfin, c'est dans le troisième acte que ce personnage fait une entrée fracassante dans l'intrigue puisqu'il est quasiment omniprésent: lorsque ce ne sont pas les autres qui le mentionnent, c'est lui-même qui s'exprime.
Au début, Argante ne sent pas concerné et est dépassé par le mariage de Léandre et Zerbinette, alors inconnue . Il s'oppose fermement au mariage "clandestin" de son fils et de la jeune et pauvre Hyacinthe. Ce n'est qu'à la fin de l'histoire qu'il donne son consentement, lorsqu'il découvre que la future femme de son fils est en réalité la fille de Géronte. Par ailleurs, il est heureux de retrouver sa fille depuis longtemps perdue de vue et qui, comble de l'ironie, va se marier avec le fils de son ami!
Géronte agit comme allié, puisqu'il est également à la fois victime de la rébellion de son fils mais aussi des fourberies de Scapin. D'ailleurs, ce dernier est leur adversaire direct.
Comme vu précédemment, ses deux enfants sont Zerbinette et Octave. On peut estimer que son fils, allié de Scapin et de Sylvestre, est un opposant car il veut se marier contre le gré de son père et que Géronte est son associé. En effet, ils sont partis ensemble en voyage d'affaires et semblent avoir la même relation avec l'argent.
Argante est un personnage qui parle souvent, mais peu. Il se croit souvent seul, surtout dans le premier acte où ses monologues sont fréquents. Sinon, la plupart du temps, il dialogue avec les autres personnages. Étant bourgeois, il maîtrise la langue de Molière (!): son langage est assez soutenu. Néanmois, il n'entame pratiquement jamais la conversation, il ne les dirige pas et se contente de répondre.
Octave, Hyacinthe, Zerbinette et Sylvestre parlent beaucoup de lui en son absence, ils le blâment, le perçoivent comme avare, autoritaire et conservateur, de par son respect des traditions du mariage. Scapin, quant à lui, fait passer Argante pour naïf, lorsqu'il lui prélève de l'argent, sous les menaces imaginaires du soi-disant frère de la mariée.
Argante ne se présente directement au public mais il sous-entend qu'il est juste et autoritaire. Il y a un décalage au niveau de sa relation avec l'argent: lui n'a rien à se reprocher, alors que les autres le trouvent très proche de ses sous.
Enfin, le spectateur en sait plus qu'Argante par rapport au mariage de son fils. Il est dupé par Scapin, qui lui soutire de l'argent. Il apparaît plutôt comme ridicule, on rit de lui, puisqu'il se fait avoir.

C.C.
(Cynthia & Célia)

Fiche Personnage: Zerbinette.

Zerbinette est une jeune femme " égyptienne" avec un physique avantageux.
Elle est issue (ce qui se révelera faux ensuite) d'un milieu défavorisé.
En réalité, elle a été enlevée à l'âge de quatre ans et elle n'a donc pas grandi avec son père Argante et son frère Octave. Zerbinette est l'amante du jeune Léandre, fils de Géronte.

Dans la pièce, l'histoire d'amour entre Zerbinette et Léandre deviendra possible grâce au valet de celui- ci, Scapin, tandis que celle entre Hyacinthe et Octave deviendra possible elle, grâce à Sylvestre.

Dans la pièce, on voit Zerbinette assez régulièrement à partir de l'acte III, mais elle ne reste pas longtemps et parle peu, le plus souvent dans des dialogues dans un langage plutôt distingué. Dans l'intrigue de la pièce notamment dans son rôle, elle est artisante. Ses adversaires tout au long de la pièce sont Géronte et son propre père, Argante tandis que ses alliés sont Léandre, son amant, Scapin, Hyacinthe, Octave et Nérine (nourrice).

On dit d'elle qu'elle est une jeune égyptienne, et que, d'après son adversaire Géronte, elle est malavisée et impertinente. Elle dit d'elle même qu'elle rit tout le temps. En parlant d'elle, les personnages ont des avis partagés suivant leur place dans la pièce. C'est principalement Géronte qui fait des blâmes et qui exprime sont opinion, mais elle ne se présente pas elle même.

Zerbinette est un personnage ridicule car le spectateur en sait plus qu'elle, elle est donc trompée. (ex: dans la scène avec Géronte; Acte III, scène 3).

A la fin de cette pièce, elle se marie à Léandre avec l'accord de
Géronte, qui a découvert qui elle était et retrouve son père Argante.

Marine D. & Perle H.

Fiche personnage: Hyacinthe

Le nom du personnage que nous avons étudiées est Hyacinthe, fille de Géronte et sœur de Léandre. C'est également une bonne amie de Zerbinette. Au début elle est vue comme une pauvre orpheline puis à la fin on découvre sa deuxième identité qui est celle d'une femme bourgeoise. Elle est qualifiée comme étant très belle, et celle-ci est adorée par son amant Octave.

Dans cette pièce de théâtre, Hyacinthe apparaît seulement dans 6 scènes, elle est surtout présente à la fin de la pièce. Ses types de répliques sont des dialogues et elle a une parfaite maitrise de la parole. Le spectateur en sait autant que le personnage de Hyacinthe. Celle-ci n'est ni ridicule, ni comique.

Hyacinthe occupe une place importante dans le contexte: elle est mariée à Octave mais celui-ci est contraint de se marier à une inconnue par l'obligation de son père.

Octave la complimente beaucoup en son absence, il dit d'elle que c'est une très belle femme: c'est un homme vraiment amoureux.

photo de Hyacinthe et Zerbinette

Ce texte a été rédigé par Elodie, Sabrina et Mathilde.

Scapin

Scapin, protagoniste de cette pièce théâtrale, joue un rôle très important dans ce récit malgré le fait qu'il ne soit que valet : c'est grâce à ses fourberies qu'il permet aux jeunes gens de se marier.
Il est au service de Géronte et notamment de son fils, Léandre.
On ne connait pas sa situation familiale ; cependant on sait a son sujet qu'il a fait trois ans de prison.
Scapin est très présent dans cette pièce du fait qu'il apparait dans quatorze scènes. Il apparait de manière régulière,il est donc omniprésent. On peut le qualifier de "moteur " de la pièce, il permet la fluidité de l'enchaînement des scènes, ainsi que le bon déroulement de l'intrigue.
Au commencement de la pièce, Scapin n'a aucun opposant, cependant au cours de celle-ci il va duper Géronte et Argante qui vont devenir ses adversaires.
Scapin s'exprime régulièrement et de manière importante, il ne fait aucun monologue, maîtrise très bien la parole et a une forte influence sur les personnages.
Les personnage tels Argante et Géronte n'appréciant guère Scapin, en son absence, émettent des propos péjoratifs à son sujet. Cependant Scapin a également des alliés, Léandre et Octave qui lui sont redevables du fait de l'aide qu'il leur apporte.
Scapin lui, se met en avant, il est vaniteux. Cependant son maître Géronte passe son temps à l'insulter il le traite de valet paresseux ; il y a donc un décalage entre ce qu'on dit de lui et ce qu'il dit de lui même.
Lorsque l'on en sait moins que Scapin ; c'est pour maintenir le suspense et le plaisir de la surprise. Et lorsque l'on en sait autant que lui, c'est pour être son complice et rire avec lui.
En conclusion Scapin est un personnage comique, dupeur, et qui fait rire par ses fourberies.

Descazaux Chloé
Buis Justine
Bernard Manon

Fiche personnage : Scapin

Le personnage de Scapin ( scappino en italien ) est un personnage de Comédie crée par Molière. Scapin est le valet de Léandre ( fils de géronte ) , il est entre deux âges : entre les pères et leur fils , ni âgé ni jeune homme , il a environ entre 30 et 40 ans.Ce personnage est cependant plus proche des fils ( Octave et Léandre ) et il leur apporte l'expérience qu'il a acquis au cours de sa vie . Ce dernier au passé trouble , a eu plusieurs problèmes avec la justice ( a passé 3 ans dans une galère ) . Scapin est un homme vif , acrobate et agile ; il nous parait plutôt musclé (scène 2 acte III , scène du sac. )
Scapin est très présent dans la pièce , sauf dans quelques scènes : acte I scène 1, acte II scènes 1 et 2, acte III scène 3,4,5,6,7,8 9,10,11,12.Il est en général surtout présent dans les scènes d'action et de péripéties .
Il est le personnage principal de la pièce , le principal artisan , le héros... Octave et Léandre lui demandent son aide pour sauver leur mariages et trouver des solutions à leurs problèmes de coeur . Bien qu'ayant des opposants ( Argante et Géronte ) Scapin parvient à ses fins et à se venger de ses maîtres avec l'aide de son allié : le valet d'Octave , Sylvestre. Scapin est "seul contre tous" même si les fils sont les principaux bénéficiaires de son aide , ils restent très passifs et parfois s'opposent à lui ( Léandre le menace de son épée.)
Dans la pièce , Scapin prend souvent la parole et réussit de véritables exploits verbales et il a une maîtrise parfaite de sa voix: surtout dans des dialogues mais quelquefois dans des monologues (scène 2 acte III) et dans des apartés . Il joue le rôle d'acteur en imitant d'autres personnages ;c'est alors que sa parole devient une arme et qu'il arrive à duper les autres personnes.
Argante et Géronrte le critiquent beaucoup.En effet ils le blâment ; l'insulte de valet paresseux , d'une personne fourbe...
En revanche , Scapin , lui , se vante et se fait des éloges devant les autres personnages et les spectateurs en prétendant être un "habile ouvrier de ressorts et d'intrigues"; se dit ingénieux , astucieux et rusé.

Juliette ANDRE & Lucie FAUTIER .

Molière et l'héritage de la commedia dell'arte

Molière s'est beaucoup inspiré des comédiens italiens et de leur manière de faire du théâtre pour écrire ses pièces et notamment ses Fourberies de Scapin.

Ainsi, derrière les personnages de la pièce, on peut reconnaître l'influence des rôles-types de la commedia dell'arte : ce sont des personnages récurrents, qui reviennent de pièce en pièce, et qui ont à la fois un costume, un masque, un caractère et une fonction dans l'intrigue qui ne varient pas.

Parmi les plus célèbres, on trouve :

Arlecchino/Arlequin, le plus célèbre des zanni (valets) : c'est un valet, mais rusé, inventif, acrobate, agile et frondeur, insolent, coureur de jupons et paresseux. Toujours à court d'argent, il fait de nombreux métiers et est à l'affût d'une entourloupe.

Pantalone/Pantalon : vieil avare, perpétuelle victime d'Arlequin, il passe son temps à râler, à se plaindre des valets (des escrocs qui en veulent à son argent), des femmes (ces capricieu

ses qui repoussent ses avances), des jeunes gens (des dépensiers qui le ruinent).

Innamorato/Les amoureux : ce sont les jeunes premiers dont les affaires

amoureuses font intrigue. Les garçons (ici Ottavio) sont parfois plus galants que sincères et pas très courageux. Les filles (ici Isabella) sont des amoureuses souvent mutines, gaies, joyeuses.

Ces rôles-types sont mis en scène dans des canevas (les pièces ne sont pas entièrement écrites mais en grande partie improvisées) qui reposent sur des schémas récurrents :

Dans ce tableau de Bunel le Jeune, Pantalone (en rouge) réprimande son valet qui se moque de lui et lui fait des cornes dans le dos (symbole de cocuage), tandis que l'amoureuse Isabella reçoit en cachette de son amoureux Leandro un billet.

Analyse :

1. De quel rôle-type le personnage que vous avez choisi s'inspire-t-il ?

2. Quelles caractéristiques partagent-ils ?

3. Analysez l'image : le costume, les attributs, le masque. Quelles significations leur prêtez-vous?

Les groupes de travail et leur objectif

Je vous rappelle la composition des groupes établie à la séance de mercredi dernier.

Pour chacun des groupes, il s'agit de réfléchir à un parti pris de mise en scène et d'élaborer progressivement un projet concret de représentation scénique d'un des personnages des Fourberies de Scapin de Molière.

La première étape de ce travail consiste à établir le portrait synthétique du personnage en rassemblant le maximum d'informations sur lui dans le texte à partir d'une fiche.

Portrait du personnage

Fiche d'identité

•  son nom ?`
•  son âge ?
•  sa profession ?
•  son statut social ?
•  son rôle-type ?
•  son physique ?

Sa place dans la pièce

•  Présence fréquente ? rare ? épisodique ? constante ?
•  Espaces de parole ? Nombre (évaluation), types (dialogues ? monologues ? apartés ?) et longueurs des répliques (tirades ?) ?

Sa place dans l'intrigue ?

•  Ses fonctions par rapport aux étapes de l'intrigue ? agit-il ou reste-t-il passif ? S'il agit, comment ? Par quels moyens ?
•  Par rapport au problème principal, aide-t-il à sa résolution ou s'y oppose-t-il?

Sa place dans le système des personnages ?

•  Ses relations avec les principaux personnages ? Liens du sang, social, affectif ?
•  Est-il en conflit ?

•  Ses alliés et ses ennemis ?

Ce qu'il dit de lui ?

•  Se présente-t-il lui-même ?
•  Quand il parle de lui, quels aspects souligne-t-il ?

Ce que l'on dit de lui ?

•  Qui parle de lui ?

 En son absence ou en sa présence ?

 Eloge ou blâme ?

 Unanimité ou désaccord ?

 Sur quoi insiste-t-on ?

Le rapport aux spectateurs

•  Personnage dupeur ou dupé ?
•  Ridicule ou comique ?
•  Fait-il l'objet d'une satire ou bien est-il complice du spectateur

Cette étape doit donner lieu à la publication d'un message sur le blog qui portera comme titre le nom du personnage ainsi qu'une formule qui synthétise comment vous le voyez.

N'oubliez pas que dès cette collecte d'informations vous devez essayer d'imaginer une représentation concrète du personnage en rêvant autour des informations.

Les groupes de travail

Scapin :

1 Juliette et Lucie

2 Marion B et Julie

3 Chloé et Justine

Octave :

4 Octave, Marlène, Lorène

Argante

5 Cynthia et Célia

Léandre

6 Laurie, Axelle, Arielle

Zerbinette

7 Inès B Morgane

8 Marine Lola et Perle

Hyacinthe

9 Pharanti, Manon et Alexis

10 Sabrina, Mathilde, Elodie

12 Inès T Aline et Idriss